W tym panelu zastanawialiśmy się, czy w Polsce istnieją etatowi twórcy, czy raczej funkcjonują jako przedsiębiorcy prowadzący jednoosobową działalność gospodarczą lub wykonawcy umów o dzieło. Rozmawialiśmy o tym, jak wygląda system finansowania twórców w Polsce i jakie mechanizmy mogłyby go usprawnić, uzupełnić. Próbowaliśmy też ustalić, czy działalność twórcza znajduje dziś odpowiednie miejsce w ramach naszego rynku pracy.

Panel poprowadziła Ludmiła Mitręga – fotoreporterka sportowa, prezeska Stowarzyszenia Fotoreporterów, członkini zarządu Stowarzyszenia Kreatywna Polska, współorganizatorka Forum Kreatywności

Czy naprawdę wiemy, w jaki sposób w Polsce przepływają środki przeznaczone na kulturę? Ile – jako społeczeństwo wydajemy na tę dziedzinę życia? Jaki procent PKB powinien być na nią przeznaczany? Czy ktoś liczy, ile z każdych 100 zł zainwestowanych w kulturę wraca do budżetu w formie podatków? Jakie efekty gospodarcze i społeczne generują inwestycje w kulturę?

Panel poprowadziła Bogna Świątkowska – pomysłodawczyni, fundatorka i prezeska zarządu Fundacji Bęc Zmiana

Czy własność intelektualną da się w ogóle rzetelnie wycenić? Podczas panelu zastanawialiśmy się, czy możliwe jest stworzenie swoistego „kalkulatora wartości”. Spróbowaliśmy określić, na ile wycena powinna być powiązana z popularnością dzieła i jak wyceniać sztukę niszową, trudniejszą, wymagającą od odbiorcy przygotowania i zaangażowania. A także, jak regulować rynek sektorów kultury i kreatywnych (SKK), aby wysokość wynagrodzeń nie była determinowana wyłącznie przez skalę popularności, lecz by wszyscy twórcy i wykonawcy mieli zagwarantowane godne warunki pracy i płacy.

Panel poprowadził dr Stanisław Trzciński – kulturoznawca i ekonomista, prezes STX Music Solutions

Czy da się w krótkim czasie ustalić pełną listę czynników wpływających na wartość kultury? Oczywiście, że nie. Podczas rozmowy próbowaliśmy jednak wskazać najważniejsze elementy kształtujące popyt i podaż w kulturze. Rozmawialiśmy o zbudowanych w Polsce fundamentach oraz systemie wspierającym rozwój sektorów kultury i kreatywnych (SKK). Dyskutowaliśmy też nad tym, jak zwiększać udział społeczeństwa w kulturze i zapobiegać wykluczeniu kulturowemu.

Panel poprowadził Jarosław Włodarczyk – dziennikarz, publicysta, wykładowca, członek rady Press Club Polska

W panelu rozmawialiśmy między innymi o tym, czy sztuczna inteligencja sprawi, że wszyscy staniemy się pisarzami, fotografami, rzeźbiarzami, filmowcami, kreatorami mody czy kompozytorami. A może jest ona tylko substytutem, który spłyca ideę prawdziwej twórczości? Zmierzyliśmy się z tym pytaniem, analizując przyszłość kultury i twórców przez pryzmat AI. Rozmawialiśmy o tym, czy można przekształcić sztuczną inteligencję w sprzymierzeńca i partnera dla twórców, który pozwala przekraczać granice wyobraźni i wzbogacać kulturę, zamiast ją zastępować.

Panel poprowadził dr Stanisław Trzciński – kulturoznawca i ekonomista, prezes STX Music Solutions.

W panelu rozmawialiśmy między innymi o tym, kto naprawdę kontroluje dostęp do płatnych i bezpłatnych modeli AI, poruszyliśmy problem nietransparentności procesu trenowania AI i jego globalnych konsekwencji, zastanawialiśmy się, jak brak cyfrowej higieny wpływa na nasze bezpośrednie relacje i odbiór kultury, omówiliśmy realne zagrożenia, takie jak fake news, deepfake, phishing i ograniczenia prywatności, oraz rozważaliśmy, czy są one jedynie zagrożeniem, czy narzędziem zdobywania władzy w świecie. Dodatkowo, poruszyliśmy temat automatyzacji pracy – kto czuje się zagrożony przez AI i co rozwój botów oznacza dla rynku pracy.

Panel poprowadziła Anna Wittenberg – dziennikarka Dziennika Gazety Prawnej.

W panelu porozmawialiśmy między innymi o tym, czy sztuczna inteligencja może być twórcą w świetle obecnych regulacji, a zwłaszcza w kontekście europejskiego AI Act. Skupiliśmy się na prawach autorów i tym, jak chronić ich twórczość przed nieograniczonym wykorzystaniem w procesie trenowania narzędzi AI. Porozmawialiśmy również o tym, kto lub co może rozwiązać ten problem, oraz szukaliśmy odpowiedzi na pytanie, jakie zmiany prawne są niezbędne, by obronić twórcę w procesie gwałtownego rozwoju technologii.

Panel poprowadziła Marlena Kudła z kancelarii SKP Ślusarek Kubiak Pieczyk.

W panelu rozmawialiśmy między innymi o tym, czy wszechobecna moda na sztuczną inteligencję rzeczywiście napędza kreatywność, czy może prowadzi do jej ograniczenia. Zmierzyliśmy się również z dylematem, czy jako społeczeństwo powinniśmy inwestować w rozwój i dostępność narzędzi AI, czy może zwiększyć finansowanie ludzkiej kreatywności. Rozmawialiśmy też o tym, czy AI leczy, czy zatruwa kondycję polskiej kultury i jak znaleźć harmonię w codziennym współistnieniu z technologią. Spróbowaliśmy odpowiedzieć na pytanie, czy rozwój AI kosztem twórców jest w ogóle do zaakceptowania.

Panel poprowadziła dr Marta Materska-Samek – akademiczka i badaczka.

W panelu rozmawialiśmy między innymi o problemie świadomości społecznej tego, że sektory kreatywne i kultury budują tożsamość społeczną i umacniają poczucie wspólnoty oraz braku skutecznej, systemowej promocji i edukacji oraz o braku badań sektorowych.

Panel poprowadziła Ludmiła Mitręga – fotoreporterka sportowa, prezeska Stowarzyszenia Fotoreporterów, członkini zarządu Stowarzyszenia Kreatywna Polska, współorganizatorka Forum Kreatywności.